Δευτέρα 10 Νοεμβρίου 2014

Ο Θοδωρής Γκόγκος στο έργο "Η τρυφερή σου μολότωφ"


Πρεμιέρα για το Politheatro το Σάββατο 15 Νοεμβρίου και ώρα 9.15μμ στο θέατρο Πολυθέαμα με το βραβευμένο έργο του συγγραφέα Γκουστάβο Οτ

‘Η τρυφερή σου μολότωφ’

Το βραβευμένο με το διεθνές βραβείο Ricardo Lopez Aranda (Ισπανια, 2003) επέλεξε να παρουσιάσει τη νέα σαιζόν στο κοινό των Ιωαννίνων ο θίασος του Politheatro. 
Πρόκειται για μια παράσταση που ακροβατεί ανάμεσα στα όρια κωμωδίας και δράματος.
Ένα θεατρικό έργο που μιλά για τη σύγχρονη πραγματικότητα, την αποξένωση, την αγωνία για επιτυχία και καταξίωση, τον έρποντα φασισμό, την υποκρισία στις ανθρώπινες σχέσεις, την τυραννία του χρήματος, το φάντασμα της βίας, την άγνοια, το φόβο και την έλλειψη ταυτότητας. 
Ο Γκουστάβο Οτ με όπλο του την ειρωνία και το χιούμορ μιλά για όλα, μέσα από ένα έργο το οποίο τον ώθησε σε μια νέα εποχή δραματουργικής γραφής.


Τι ακριβώς είναι ‘Η τρυφερή σου μολότωφ’;
Είναι ένα ‘κοκτέιλ’ θεμάτων με συνεχείς ανατροπές που πρόκειται να εκραγεί από στιγμή σε στιγμή!
Πόσο αντέχεις να μάθεις αυτό που σου κρύβει ο άλλος , αλλά και κατά πόσο μπορείς να ξεχωρίσεις το ίδιο το ψέμα απ’την αλήθεια, όταν το παρελθόν σου χτυπά ξαφνικά την πόρτα κάνοντας το παρόν σου να καταρρέει ;

Ένα επιτυχημένο ζευγάρι, ένα καταχωνιασμένο παρελθόν, ένα κλωνισμένο παρόν και ένα επίπλαστο μέλλον.
Έτσι είναι ‘Η τρυφερή σου μολότωφ’. Ένα παιχνίδι κατόπτρων όπου ο θεατής βλέπει σιγά σιγά να εμφανίζεται στη σκηνή και το δικό του πρόσωπο.
Αυτό είναι το μήνυμα!

Λίγα λόγια για τον Γκουστάβο Οτ
Γεννήθηκε στη Βενεζουέλα (Καράκας, 1963). Άρχισε να γράφει για το θέατρο από τα φοιτητικά του χρόνια και σπούδασε τη θεατρική γραφή στο Λονδίνο με δασκάλους όπως ο Χάρολντ Πίντερ. Έχει γράψει συνολικά 33 θεατρικά έργα ενώ παραστάσεις των έργων του ανεβαίνουν με επιτυχία σε πολλές χώρες της Αμερικής, Ευρώπης και Ασίας. Το 1992 ίδρυσε στο Καράκας το θέατρο San Martin του οποίου είναι καλλιτεχνικός διευθυντής και σκηνοθέτης μέχρι σήμερα. Ένα από τα χαρακτηριστικά του θεάτρου του Οτ είναι η έκπληξη που επιφυλάσσει το τέλος. «Οι τελευταίες σελίδες δεν είναι οι τελευταίες στιγμές, αντιθέτως είναι όλες οι στιγμές μαζί. Η ένταση στις τελευταίες σελίδες μιας αγάπης, μιας πρόκλησης, μιας φιλίας. Αλλά ταυτόχρονα και οι τελευταίες σελίδες της αξιοπρέπειας ή της βίας, οι τελευταίες σελίδες της τυχαιότητας.»
Έχει τιμηθεί μεταξύ άλλων με τα εξής βραβεία: Διεθνές Βραβείο Δραματουργίας Tirso de Molina (Ισπανία, 1998) Διεθνές Βραβείο Ricardo López Aranda (Ισπανία, 2003) Β΄Βραβείο στον Διεθνή διαγωνισμό Σύγχρονης Δημιουργίας και Ανανεωτικής Δραματουργίας του ΙNΑΕΜ στο Καράκας το 2006Β΄ Βραβείο Δραματουργίας του Torreperogil (Ισπανία, 2007) Το 2002-2003 επελέγη ως συμμετέχων στο πρόγραμμα “New Works Now!” του Public Theater της Νέας Υόρκηςκαθώς επίσης και στο Πρόγραμμα Δραματουργίας La Mousson d' été στη Γαλλία και La Mousson à Paris στην Κομεντί Φρανσαίζ.

Σκηνοθεσία: Θοδωρής Γκόγκος
Μουσική επιμέλεια: Σεμέλη Παπαοικονόμου
Σχεδιασμός & Εκτέλεση Φωτισμών: Θοδωρής Γκόγκος
Φωτογραφίες : Χρήστος Γκλίβας
Σχεδιασμός αφίσας: Σοφία Στεφανίδη
Γραφιστικά: Μιχάλης Διαμάντης
Βοηθός σκηνοθέτη: Σεμέλη Παπαοικονόμου

Στα ηχογραφημένα κομμάτια ακούγονται οι φωνές των: Abdo Khasan, Σεμέλη Παπαοικονόμου, Δημήτρης Κάλλος, Βαιος Πανουργιάς

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Όλγα Παππά
Θοδωρής Γκόγκος

Οι παραστάσεις θα δίνονται κάθε Παρασκευή, Σάββατο, και Κυριακή στις 9,15΄μμ στην αίθουσα 2 του ΠΟΛΥΘΕΑΜΑΤΟΣ.
Τιμή εισιτηρίου 10 ευρώ και 5 ευρώ για φοιτητές και ανέργους με επίδειξη της κάρτας ανεργίας
Πληροφορίες και κρατήσεις θέσεων στα τηλ. 2651003492 – 6955416236
e-mail : politheatro2@gmail.com
http://www.politheatro.blogspot.com/


Καλή επιτυχία δάσκαλε!!!

Politheatro: ''Η τρυφερή σου μολότωφ'' | Gustavo Ott

Politheatro: ''Η τρυφερή σου μολότωφ'' | Gustavo Ott: «Η τρυφερή σου μολότωφ» του Γκουστάβο Οτ Πρεμιέρα για το Politheatro το Σάββατο  15 Νοεμβρίου και ώρα 9.15μμ στο θέατρο Πολυθέαμ...

Πέμπτη 28 Αυγούστου 2014

ΤΟ ΠΑΠΑΚΙ - ΝΙΚΟΛΑΣ ΑΣΙΜΟΣ

Η συνήθεια λένε είναι η δεύτερη φύση του ανθρώπου. Μπορεί να
έχουν δίκιο. Αλλά πόση δύναμη δεν αντλούμε από ασυνήθιστες λέξεις, ασυνήθιστες
σκέψεις και ασυνήθιστους ανθρώπους; Πόσες φορές δεν μας έβγαλε από την ευθεία
μας - ευτυχώς- κάποιο ανατρεπτικό γεγονός; Η ομορφιά κρύβεται στα απλά
πράγματα. Πώς όμως τα ανακαλύπτουμε; Εύκολα. Είναι συνήθως δίπλα μας, κοντά
μας. Αρκεί να γυρίσουμε το βλέμμα μας και θα τα δούμε. Έτσι απλά!!!! Αφιερωμένο
στους ανθρώπους που ομορφαίνουν την ζωή μας με ένα μόνο χαμόγελο, με μια μόνο
λέξη τους... Έτσι απλά... Κι ας έχουμε συνηθίσει....
Βίντεο, Άννα Ρεντζεπέρη

Κυριακή 27 Ιουλίου 2014

ΜΙΑ ΑΚΟΜΗ ΚΡΙΤΙΚΗ ΜΕ ΤΗΝ ΟΛΟΚΛΗΡΩΣΗ ΤΩΝ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΩΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Ευχαριστούμε τη Βδέλλα και τον Βαγγέλη Αθανασίου για το εξαιρετικό άρθρο!!! 
Ολοκληρώθηκε η θερινή περιοδεία της Πειραματικής Θεατρικής Σκηνής Ηγουμενίτσας με την παράσταση «Οι γυναίκες και ο άγιος της σιωπής»PDFΕκτύπωσηE-mail
Συντάχθηκε απο τον/την Vagelis Athanasiou   
Κυριακή, 27 Ιούλιος 2014 14:33
Με τις παραστάσεις στο Μαργαρίτι, την Ηγουμενίτσα (αλσάκι) και την Πέρδικα ολοκληρώθηκε η θερινή περιοδεία της Πειραματικής Θεατρικής Σκηνής Ηγουμενίτσας του Πολιτιστικού και Κοινωνικού Συλλόγου Ηγουμενίτσας «Ρένα Κώτσιου» με το  έργο «Οι γυναίκες και ο άγιος της σιωπής» της Άννας Ρεντζεπέρη, και σε σκηνοθεσία, σκηνογραφία, μουσική επιμέλεια και διδασκαλία ρόλων Θωμά Λιώλιου.
Η μελοποίηση ποιημάτων έγινε από τους Βασίλη Δόση, Θωμά Λιώλιο και Άλκη Φάτσιο, την ορχήστρα αποτέλεσαν οι Βασίλης Δόσης και Ελένη Ντέτσικα.
Στην παράσταση συνέβαλαν οι ηθοποιοί Γεωργίου Άννα - Μαρία, Δόσης Βασίλης, Καλιά Σωτηρία, Κολιούσης Βαγγέλης, Ντέτσικα Ελένη, Ρεντζεπέρη Άννα, Τσιάβου Αλεξάνδρα και Φάτσιος Άλκης.
Το εν λόγω έργο έκανε πρεμιέρα στην πόλη της Ηγουμενίτσας τη φετινή άνοιξη και επανήλθε με τη θεατρική περιοδεία δίνοντας την ευκαιρία και σε επισκέπτες στο νομό μας αυτό το καλοκαίρι να γνωρίσουν το ζωντανό πολιτιστικό κομμάτι της Θεσπρωτίας.
Ο Θωμάς Λιώλιος και όλοι συντελεστές προσέγγισαν θεατρικά, μουσικά και ποιητικά μέσα από το κείμενο της Άννας Ρεντζεπέρη, τον άγιο των ελληνικών γραμμάτων Αλέξανδρο Παπαδιαμάντη όπως αυτός περιέγραφε τις γυναίκες στις αφηγήσεις του.
Η Πειραματική Θεατρική Σκηνή Ηγουμενίτσας τόλμησε, στοιχείο βέβαια που χαρακτηρίζει την πορεία της,και ταξίδεψε τον εαυτό της και το κοινό της στη θάλασσα της ψυχής, όπως αυτή πάλλονταν στο έργο του αγίου της σιωπής. Πιστή στην διαδρομή που έχουν ξεκινήσει εδώ και περίπου 33 χρόνια με πρωτεργάτη τον ακούραστο Θωμά Λιώλιο, αξίζουν οι εθελοντές και ερασιτέχνες συντελεστές αυτής της ομάδας πολλών συγχαρητηρίων, αφού δημιουργούν παρά τις αντίξοες συνθήκες πολιτισμό προσφέροντας αγωγή ψυχής σε όσους έχουν την τύχη να παρακολουθούν τις παραστάσεις της.
Σύμφωνα με το σκηνοθέτη της παράστασης Θωμά Λιώλιο,οι ηθοποιοί κλήθηκαν να αποδώσουν σ' ένα εξαίρετο κείμενο χωρίς διαλόγους,  το στοιχείο του διαλόγου μέσα από την έκφραση του σώματος, του  προσώπου και των ματιών, αποκαλύπτοντας τον καθρέφτη της ψυχής, βγάζοντας τη δική τους αλήθεια αλλά και αυτό που τους ζητήθηκε να αποδώσουν θεατρικά επί σκηνής, κάτι που είναι πολύ δύσκολο και γι' αυτό είμαι αρκετά ικανοποιημένος, αφού στην παράσταση μετείχαν και ηθοποιοί που έπαιζαν για πρώτη φορά και νιώθω την ανάγκη να τους ευχαριστήσω όλους για την προσπάθεια τους. Ιδιαίτερα την Άννα Ρεντζεπέρη για το εξαίρετο κείμενο της, και την χορογράφο και δασκάλα κλασικού και μοντέρνου χορού Ελένη Ντέτσικα για την συμβολή στην κινησιολογία και χορογραφία της παράστασης και όλους τους άλλους που μου έδωσαν την ευκαιρία να σκηνοθετήσω με αυτό τον τρόπο το έργο και τους αναφέρω ονομαστικά όπως την ολυμπιονίκη Αλεξάνδρα Τσιάβου, την Γεωργίου  Άννα, την Καλιά Σωτηρία, τον Δόση Βασίλη, τον Κολιούση Βαγγέλη και τον Φάτσιο Άλκη. Προσπάθησα να αποδώσω το παρελθόν, το τώρα, και το μέλλον μέσα από την πηγαία και διαχρονική γλώσσα του Παπαδιαμάντη, μια γλώσσα που θα έπρεπε και τώρα να μιλάμε, μια γλώσσα με τον ερωτισμό και την αγιοσύνη της, μια γλώσσα που πιάνει την αφετηρία της και δίνει το στίγμα για το μέλλον. Σε ότι αφορά τη σκηνογραφία όπως και τα κοστούμια πλησιάσαμε κοντά σε αυτή την εποχή μέσα από συμβολισμούς, ίσως μέσα από αποκαΐδια και φαντάσματα αυτής της εποχής.
Υ.Γ Οι παραστάσεις δίνονται για τους σκοπούς της "Φλόγας"

Κυριακή 20 Απριλίου 2014